Nota original en inglés: https://magazine.weverse.io/article/view?lang=en&num=96

Trad: Dulce_Chimmy

2021.01.04

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SUGA “Estoy agradecido de que aun haya áreas inexploradas en el mundo de la música”

SUGA tiene esta forma de hablar apasionadamente con humor seco y una inexpresión en su rostro. Lleno de pasión sobre su vida y su música.

-Cómo está tu hombro?

SUGA: Bien. Creo que mejorara cuando me saque este aparato ortopédico. Aparentemente, toma muchos meses una recuperación completa, pero estoy tratando de ponerme mejor lo mas rápido posible.

-Cómo se siente haber resuelto un problema que te ha estresado por tanto tiempo?

SUGA: Primero que todo, estoy contento. El dolor es una cosa, pero cuando mi hombro se puso peor, no podía ni levantar mis brazos. Pero cuando escuché que esto podría repetirse haciéndose la cirugía en una edad temprana, esperé por el momento adecuado y decidí hacerlo cerca de fin de año a pesar de la situación del COVID-19. Planeaba hacer la cirugía después de las presentaciones de fin de año, pero lo hice este año (2020) porque mi doctor me dijo que comience a prepararme temprano para las promociones y actividades del año que viene.

-Cómo se siente ver a los otros miembros haciendo las promociones?

SUGA: No puedo decir que se siente bien. Puedo ver el vacío porque hemos estado juntos como grupo los siete durante tanto tiempo. No necesariamente porque no estoy ahí pero ¿Por qué parece que algo que debería estar ahí está perdido?

-Eso te hizo unirte a las promociones lo más posible? Grabaste un montón de videos por adelantado e incluso apareciste en Mnet 2020 MAMA a través de VR.

SUGA: Fake SUGA / Falso SUGA (Ríe). Existe este estudio 3D donde lo grabé. Grabé, me escanearon, y actué ahí, pero no pude ver el resultado final en el estudio. Sentí una especie de reemplazo inevitable, y ese fue exactamente el caso. (Risas) Actué de forma normal porque iba a ser transmitido de todas formas aunque no hubiese hecho la cirugía, pero parecía mucho porque salió en vivo después de la cirugía.

-Debiste de haberte sentido restringido por no poder ir al escenario.

SUGA: La cosa es, que solo ha pasado un mes después de la cirugía, pero mi ausencia en el escenario es tan evidente. Pero mis doctores siguen diciéndome que no debo ser impaciente y de hecho, muchos atletas se han hecho una cirugía cuando vuelven al campo sin una adecuada rehabilitación. Asi que estoy trabajando para que me importe menos. Para las primeras dos semanas después de la cirugía, me sentía tan frustrado que probé cosas nuevas. Incluso vi películas que nunca había visto.

-Qué películas viste?

SUGA: Vi “Samjin Company English Class” que estaba en emisión en IPTV, y ahora tengo “Tenet” en mi lista. “Parasite” fue la última película que vi en el cine. Cuando las restricciones sobre la distancia social se volvieron más estrictas, no estuve afuera, excepto para ir al hospital. Incluso comí en casa. También estoy viendo un montón de TV estos días. Mirando programas de música como “Sing Again”, “Folks Us”, y “Show Me The Money 9” y me han hecho pensar en que debería hacer en los próximos días.

-Podrias elaborar sobre eso?

SUGA: Un montón de candidatos de “Sign Again” son muy talentosos pero no tuvieron la oportunidad, y en “Folk Us”, he notado que muchos llevan sus propias guitarras al escenario. Comencé a tocar la guitarra tarde y estoy teniendo este impulso de ampliar mi alcance en la música. Y desde que mi interés en la música de U.S. creció, me estoy preparando, estudiando inglés y todo.

-Qué llenó tu interés?

SUGA: En algunas partes es el mercado más comercial descubierto. Podrías perder la atención de la industria en un flash si no es factible. Así que en este sistema, intentarías todo y eso puede ser una forma eficiente. Quiero hacer música por un largo tiempo, y para este fin, siempre quiero aprender más sobre la industria global de la música porque quiero hacer música que no solo sea amada en Corea, sino también en U.S., Japón y Europa.

-Hablando de eso, parece que BE fue influenciado por música del pasado más que por las tendencias de ahora.

SUGA: Me gusta especialmente la música improvisada. Amo las canciones que han sido hechas en una sola toma en vez de haber sido grabadas varias veces. En esta era de crossover de géneros, el deseo de hacerlo mejor en la música está creciendo dentro de mí.

-Como los géneros se vuelven más mezclados, la melodía que utilizas debe ser más importante. El comienzo de tocar la guitarra ha afectado tu forma de componer de alguna forma?

SUGA: Siempre me ha gustado usar sonidos de guitarra. Y siempre me han gustado los Eagles. Si tocas la guitarra, es mucho más fácil escribir canciones porque puedes llevarla a donde vayas, conectar los cables y crear las líneas de la melodía. Los teclados son difíciles de cargar (Risas) Usualmente trabajo con mi laptop pero tengo este pensamiento que definitivamente necesito un instrumento. Acelera mi trabajo y mejora mi entendimiento de los acordes.

-Me hace pensar que podrías hacer melodías de forma intuitiva.

SUGA: Es más fácil escribir una canción cuando puedes intuitivamente hacer una progresión e intentar muchas cosas diferentes. Durante mi trabajo en “Eight”, IU había grabado y me envió una canción de su teléfono. En ese momento no podía tocar la guitarra, así que tratamos de asegurarnos que estábamos trabajando sobre la misma página cuando hacíamos un seguimiento en el progreso del otro. Eso me hizo sentir la necesidad de aprender un instrumento.

-Esto fue antes de que comenzases a tocar la guitarra, pero encontré “Telepathy” en BE muy interesante. La variante progresiva en la melodía entre los ganchos de cada miembro me hizo pensar si escribiste la melodía intuitivamente para cada parte.

SUGA: Intenté una melodía por primera vez en este año (2020), y como yo comenzaba a saber la diversión en la música, abrió un montón de puertas para mi. Así que fue un poco fácil trabajar en eso. Solo toqué un ritmo y escribí desde el principio hasta el final de la canción. Listo. La escribí en tan solo 30 minutos. La canción casi se escribió sola. Las tendencias en pop y hip-hop estos días han cruzado barreras entre los vocales y el rap. Me gusta esta tendencia.

­-Cuando te escucho cantar, se siente como si alcances el ritmo en vez de que cantases a lo largo de las notas. Así que pensé que quizá estas cantando como si estuvieses rapeando.

SUGA: Cuando estas rapeando, solo estás pensando en el ritmo, así que es simplemente ponerle una melodía a un ritmo. Para definir qué viene primero, pienso que la melodía se suma mientras escribo el rap.

-En “Life Goes On”, la letra “Por suerte entre tú y yo, nada ha cambiado” están en un lugar intermedio. No es rap pero sería mundano decir que es una simple melodía.

SUGA: Hay canciones en las que obviamente el rap necesita ser resaltado. Por ejemplo, en “Dis-ease” o “Ugh!”, tienes que ser bueno en el rap. Pero hay canciones que deben ser fáciles de escuchar, raps impresionantes no son siempre la forma de ir. A veces, quieres una transición más suave sin obstáculos.

-En ese sentido, el rap flow en “Blue & Grey” es impresionante. En vez de un efecto dramático que enfatiza en cada parte, extendiste el rap tanto como el ritmo se alentaba.

SUGA: Para ser honesto, este ritmo es difícil para rapear. El comienzo de la canción solo tiene líneas de guitarra, que lo hacen aun más difícil. He participado cuando escribimos la letra para “Blue & Grey” y siempre he querido trabajar en una canción como esta. Fue porque el primer verso habla sobre el tema de la canción.

-Se ve que has alcanzado casi todo lo que querías en BE.

SUGA: Creo que tomó menos de una semana hacer mi parte en el álbum. Después de haber escrito una o dos melodías para “Life Goes On”, escribí una versión completa con rap, me gustó tanto que incluso comencé a trabajar en un arreglo separado y en la letra. Más que ponderar sobre las formas en que se debería trabajar, escogí simplemente poner la música y escribir.

-Muchos creadores están inseguros incluso después de haber producido un buen trabajo. Como ganas la convicción de lanzar tu trabajo?

SUGA: Muchos músicos están inseguros de si deberían lanzar nueva música o no. Fue así conmigo también, pero la cosa es, nunca vas a lanzar nada nuevo si se te pones quisquilloso en todo. Por ejemplo, si lanzamos 10 canciones, tenemos la chance de presentarlas en los conciertos o en eventos de fans. Y a veces, mientras escuchamos la canción, pensamos, “Por qué esta parte que me ha molestado por tanto tiempo ya no lo hace?” Algunas cosas se pueden sentir incómodas en algún punto, pero con el tiempo, no se sienten más incómodas. Incluso lo he olvidado. Así que es más eficiente afinar, ver el panorama general, en vez de pensar tanto en los detalles. Sobre eso, durante las promociones, no tengo tiempo de tomar tracks que otros me han mandado por 10 horas. Sería un éxito para todos nosotros si cada uno de nosotros tocase y escribiese una melodía a su propio tiempo y colaborase con los otros en los detalles. Así que la forma de escribir canciones ha evolucionado en muchos aspectos.

-Qué te ha motivado en esa evolución?

SUGA: Creo que ha evolucionado naturalmente. He cambiado mi personalidad este año (2020), así como en términos de mi interpretación y actitud frente a la vida hasta el punto que casi pensé que estaba ensayando. Cómo se sentiría si no hubiese escenario al que ir o nadie que me esté mirando? Ese pensamiento me hizo darme cuenta del valor de estas cosas.

-En “Dis-ease”, cantas “no sé si es el mundo el que está enfermo”. Qué ha cambiado esta forma de vida en tus pensamientos sobre tu trabajo?

SUGA: Si. Cuando era joven, había abrazado la creencia que “debe ser mi culpa”, pero cuando me hice más grande, me di cuenta que eso no es siempre verdad. La mayor parte de las cosas que creí que eran mi culpa en realidad, no lo fueron. Por otro lado, hay cosas que hice bien y hay tiempos en que fui afortunado.

-“I NEED U” salió durante un tiempo en el que seguías pensando, “Debo ser yo”. Después de que los miembros hicieron el escenario de “I NEED U” en KBS Song Festival, escribiste en Weverse, “Es igual que hace cinco años”. Como lo compararías con ese tiempo? (Esta entrevista fue pausada en diciembre 19 del 2020)

SUGA: Hemos madurado un poco. Y nuestras presentaciones en los escenarios se han vuelto más naturales. Todavía me gusta “I NEED U”. Solo escuchar el ritmo me hace sentir emocional, y sobre todo, la canción ha salido bien. Así que estaba mirando esto y luego cuando me topé con viejos videos. Mirarlos me hizo pensar que no hemos cambiado tanto.

-En qué aspecto no has cambiado mucho?

SUGA: Antes de que la distancia social se volviese estricta, hablé con el fotógrafo de BE, al que conocí cuatro años atrás. El fotógrafo estaba sorprendido que no habíamos cambiado tanto después de todo el éxito, incluso había asumido que seríamos muy diferentes.

-Estoy impresionado personalmente. He tenido la oportunidad de conocer a los miembros antes de su debut, pero por la forma de hablar con los miembros u otros, se ve que no has cambiado.

SUGA: Creo que es porque no le damos gran cosa al éxito. Por ejemplo, es increíble ser rankeado primero en el Billboard, pero también está esta sensación de, “Okay, y?

-Incluso los Grammys? (Risas)

SUGA: Cuando fuimos nominados por los Grammy Awards, pensamos, “Esto es real? (risas). Claro que estábamos encantados, pero no nos hizo pensar, “Somos cantantes nominados para el Grammy”. Si sos nominado, sos nominado, y si consigues el premio, consigues el premio. No te sacudes por eso. Sé que es un gran premio y estaríamos tan agradecidos si lo recibiésemos, pero sabemos que nada es posible sin el tremendo soporte de nuestros fans. Lo que es más importante es que nuestros fans están más halagados que nosotros cuando recibimos un gran premio. Así que todos se regocijan, pero es como, “Hagamos lo que tenemos que hacer”. Hemos estado entrenándonos a nosotros para seguir encontrando nuestros lugares, así que ninguno se encuentra sobreexcitado.

-En “Fly To My Room”, hay letras que dicen, “Esta habitación es muy pequeña para contener mi sueño”, y “A veces esta habitación se vuelve un basurero emocional, pero puede acogerme”. Se siente esta sensación de que la habitación ha sido un lugar así y que aceptaste que has cambiado.

SUGA: No fue sencillo aceptar que eventualmente cambiamos. Pero creo que es algo bueno que hayamos cambiado. Lo que hicimos en ese tiempo fue posible solo en ese tiempo, y pudimos cambiar por las cosas que habíamos logrado.

-Entonces, con que nuevas cosas estas soñando?

SUGA: Estoy ansioso por continuar haciendo música. Desde que todas nuestras presentaciones fueron canceladas por el COVID-19, tuve la chance de hablar con tantos músicos en Corea. He hablado con cantantes legendarios como con personas que son mis contemporáneos. Hablar con ellos una vez más me ha hecho darme cuento que amo mucho la música. Porque la música es mi profesión, no puedo imaginarme no haciéndola. Estoy agradecido de que todavía hay áreas inexploradas en el mundo de la música.

-Con qué clase de música pensas que estarás comprometido en el futuro?

SUGA: Estaba muy motivado cuando vi el concierto de Na Hoon-a en el último Chuseok. Me preguntaba cuántos músicos serían capaces de presentarse y escribir música por tanto tiempo como él. En el momento, ha ocurrido el “Quiero ser como él”. Tiene pasión y deseo, y sobre todo, es una superestrella. Hace unos años, llevé a mis padres a un concierto de Na Hoon-a, y cuando lo vieron presentarse en el último Chuseok, dijeron que era menos impresionante verlo presentarse que a través de la TV (Risas)

-Eso debe explicar tu interés en ampliar el espectro de música desde instrumentos para componer y en los géneros musicales. Porque quieres hacer esto por un largo tiempo.

SUGA: Mi meta es continuar haciendo música en cualquier forma. En ese sentido, tengo este gran respeto hacia Cho Yong-pil. Él toma el mejor sonido que hay y lo reinterpreta a su manera. Creo que hay algo que quiero emular y continuar cambiando y evolucionando para así poder continuar haciendo música en las siguientes décadas.

-La letra “Por suerte entre tú y yo nada ha cambiado” debe sonar aún más significante para los fans porque estarán escuchando tu música por un largo tiempo.

SUGA: Hace un mes y medio en estos tiempos se ven como una vida para los fans cuando estamos apartados. Siento lo mismo. Pero creo que eso es la prueba de que hemos estado trabajando duro en los últimos siete años y que los fans han estado pasionalmente alcanzándonos. Estoy esforzándome para alcanzarlos lo más rápido que pueda, y estoy ansioso de ir al escenario. Estoy pasando por esto porque quiero ser mejor en el escenario en una mejor condición, así que no estén tristes, y por favor esperen un poco más.

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